Biyografi

1971 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’nü bitirdi. 1967’den itibaren yurt dışında ve müzelerde inceleme ve çalışmalar yaptı. Bunlardan en önemlileri 1970’de Paris Louvre Müzesinde Ingres’den yaptığı “The Turkish Bath” ve 1971’de Andrea Mantegna’dan yaptığı “Carvary” kopyalarıdır. 1973’de Avusturya Hükümet bursuyla Salzburg yaz akademisine gitti ve ünlü İtalyan sanatçı Mario Delucio ile resim çalıştı. 1987’de Hasan Yelmen’le birlikte Derimod Kültür Merkezi’ni kurdu ve birçok serginin tasarımını ve gerçekleşmesini üstlendi.
Çalışmalarında soyutlanmış biçimler ve biçimlerin tekrarı ve tekrardan doğan ritim araştırmaları hızla sürerken, üç boyutlu çalışmalar ve düzenlemeler de sanatsal problemleri arasında her zaman yerini aldı. Bu yıllarda resimlerindeki mekânsızlaşma ve değişim hızla artarken, yalınlaştırma ve nostaljiden sıyrılma eylemlerini birlikte getirmiştir. Bu tarihlerde yaptığı mekânda köşeyi kaplayan “Galaksi” adlı yapıtı (1988, Derimod Kültür Merkezi) ilk kez tuvalin yerde de duvarla birlikte düzenlenebileceğini gösterdi ve çok ilgi çekti. Daha sonra yerde ve duvarda sergilediği kalın tuvalleri (Nesne Tuvaller, Büyük Sergi, İRHM ve ARHM 1990) ile resmin mekanla birlikte düşünülebileceğini gündeme getirdi. Aynı yıllarda, Berlin; Kunst Raum’daki sergisinde düzenlediği ‘Resim Ormanı’ adlı yapıtı Tavandan yere uzanan panoların arasında dolaşabilmeyi sağlıyor ve resimlerin arkasında da başka bir anlatım olabileceğinin ipuçlarını veriyordu. Bu serginin ilginçliği Onat’a, yurtdışında, pek çok çalışmanın da olanağını sağlamıştı. Onat’ın duvar yalnızca taşıyıcı eleman değil resmin bir parçasıdır söylemi tüm sergilerinde kendini açıkça belli eder. Yurt içinde ve yurt dışında, pek çok kişisel sergiler açmış, grup ve karma sergilere katılmış, özel koleksiyonlarda ve müzelerde yapıtları yer almıştır.
Resimlerinde önem verdiği derinlik, rengin etkisi ile yaratılan, üçüncü boyut, dokunma arzusu uyandıran kabarık doku, son resimlerinde iyice abartılmıştır. Tuvallerindeki soyut boyut, keserek, delerek, çıkartarak ele tutulur hale gelmiş ve gerçek üçüncü boyut, en somut haline dönüşmüştür. Buradan hareketle de kesik tuvaller ortaya çıkmıştır. Tülin Onat, kırkın üzerinde kişisel sergi açmış dört yüzden fazla karma sergiye katılmıştır.1988–1989 yıllarında beş ödül almıştır. Sanatçı, bu tarihten sonra da hiçbir ödüllü̈ yarışmaya katılmamıştır.
Şu sıralar, Beşiktaş MKM’de açılacak olan, ’ELLİ BİR YILIN HİKAYESİ’ sergisine hazırlanmaktadır.

’ELLİ BİR YILIN HİKAYESİ’ kataloğu için lütfen tıklayınız.


Kişisel Sergileri /Solo Exhibitions
1980 Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, Istanbul /State Gallery of Fine Arts, Istanbul
1981 Resim ve Heykel Müzesi, İzmir /Museum of Painting and Sculpture, Izmir
1981 Turkuvaz Sanat Galerisi, Ankara /Turkuvaz Art Gallery, Ankara
1981 100.Yıl SanatGalerisi Tekirdağ/ 100th Year Fine Art Gallery, Tekirdağ
1983 Galeri Baraz, İstanbul /Gallery Baraz
1983 Caddebostan Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul / Caddebostan Fine Arts Gallery, Istanbul
1984 Kibele Sanat Galerisi, Ankara/Kibele Fine Arts Gallery, Ankara
1984 Atatürk Eğitim Fakültesi Sanat Galerisi, İstanbul / Art Gallery of Atatürk Faculty of Education, İstanbul
1984 Sabancı Holding Kültür Sitesi, Adana/ Sabancı Holding Cultural Center, Adana
1985 Akbank Sanat Galerisi, Bursa/ Akbank Art Gallery, Bursa
1985 Akbank Sanat Galerisi, Eskişehir/ Akbank Art Gallery, Eskişehir
1987 Devlet Güzel Sanatlar Galerisi, İstanbul /State Gallery of Fine Arts,İstanbul
1991 Mine Sanat Galerisi, İstanbul/Mine Art Gallery, İstanbul
1992 Yapı Kredi Kazım Taşkent Sanat Galerisi, İstanbul/Yapı Kredi Kazım Taşkent Art Gallery, İstanbul
1993 Kemal Satır Sanat Galerisi, Adana/Kemal Satır Art Gallery, Adana
1993 Galeri Zon, Ankara /Gallery Zon, Ankara
1993 Galeri B, İstanbul /Gallery B, İstanbul
1996 Derimod Kültür Merkezi, İstanbul/ Derimod Cultural Center,İstanbul
1997 Emlak Sanat Galerisi/ Emlak Art Gallery
1999 “Antikaos”, Pi Artworks, İstanbul / Anti-chaos
2001 “Plastik Rüzgâr Gülü”, İş Bankası Sanat Galerisi, İstanbul /Plastic Wind Rose, İş Bank Art Gallery, İstanbul
2002 “Adak Ağacı”, Pi Artworks, İstanbul/ “Tree of Offerings”, Pi Artworks, İstanbul
2004 “Metamorfoz” Galeri Binyıl, İstanbul/“Metamorphosis”, Gallery Binyıl, İstanbul
2007 “Sınırsız I” Aldimo Sanat Galerisi, Bodrum, Sınırsız II İzmir/ Aldimo Art Gallery “Boundless” I-II, İzmir
2007 “Dilek Ağacı” The Marmara Pera Gallery İstanbul / The Wish Tree, The Marmara Pera Gallery, İstanbul
2008 “Art Arda”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul / “One After Another” Mine Art Gallery, İstanbul
2011 “Tırtılın Sonu” Kare Sanat Galerisi/“End of a Caterpillar” Kare Art Gallery, İstanbul
2012 “Hayal-Et” Astoria, İstanbul/ Ima-genie (?)
2013 “Parçalı Bulutlu” Merhart Galeri, İstanbul/“Partly Clouded” Merhart Gallery, Istanbul
2015 “Döngüsel Zaman” İdil Galeri, İstanbul /“Cyclical Time “ İdil Gallery ,İstanbul
2016 “Döngü” Arnavutluk Ulusal Sanat Galerisi, Tiran/ “Loop” National Art Gallery of Albania, Tirana
2017 “Oyun Bitti – Bir Gezi Tanıklığı” Piramid Sanat, İstanbul/ “Game Over” Witnessing Gezi, Piramid Art, İstanbul
2018 “Seçilen”, Terakki Vakfı Sanat Galerisi, İstanbul/”Chosen”, Terakki Foundation Art Gallery, Istanbul
2022 “Yolda” OvooArt, İstanbul/“On the Road”, OvooArt, Istanbul

Karma Sergiler
1973 Sommer Academie Sergisi, Salzburg / Summer Academy Exhibition, Salzburg
1977 Çağdaş Sanatçılar Sergisi İstanbul
1977Görsel sanatçılar Derneği,kartal Kültür Sanat Şenliği İstanbul
1979 Mayıs Sergisi İstanbul
1979 “SANAT78” AKM İstanbul
1979 Türkiye Çocukları Sergisi İstanbul
1979 DYO Seergisi İzmir, Ankara İstanbul
1979 Kadın ve Çocuk Sergisi,İstanbul
1979 Sanat Bayramı,İstanbul
1980 Dayanışma Sergisi,Görsel Sanatçılar Derneği, İstanbul
1980 Galeri Baraz İstanbul
1980 Görsel Sanatçılar Mayıs Sergisi İstanbul
1980 GSD Açılış Sergisi İstanbul
1981 Abdi İpekçi Barış Ödülü Resim Sergisi,İstanbul
1985 Devlet Resim Heykel Sergisi İstanbul, Ankara
1985 Contemporary Turkish Painting, Barcelona  
1985 Contemporary Turkish Painting, Barcelona
1986 Devlet Resim Heykel Sergisi istanbul ,Ankara
1987 Yeni Eğilimler Sergisi, 6. İstanbul Sanat Bayramı
1988 Günümüz Sanatçıları 9. Sergisi, İstanbul
1989 Günümüz Sanatçıları 10. Sergisi (Birincilik Ödülü), İstanbul
1989 “Çağdaş Sanat 89” Kazım Taşkent Galerisi, İstanbul
1989 “On Sanatçı” Derimod Kültür Merkezi, İstanbul
1989 I. Uluslarası Sanat Bienali, İstanbul
1989 “Büyük Sergi I”, Atatürk Kültür Merkezi, Ankara
1990 “Büyük Sergi II”, Mimar Sinan Üniversitesi Resim ve Heykel Müzesi, İstanbul
1990 Marmara Üniversitesi Grup Sergisi, Viyana – Linz / Marmara University Group Exhibiton, Vienna, Linz
1991 Marmara Üniversitesi Grup Sergisi, Viyana Salzburg, Marmara University Group Exhibiton, Vienna, Salzburg
1991 İstanbul Sanat Fuarı – I, Tüyap, İstanbul
1992 İstanbul Sanat Fuarı – II, Tüyap, İstanbul
1992 “Kâğıt İşler”, Derimod kültür Merkezi, İstanbul
1992 “Karma Sergi”, Exclusive Sanat Galerisi
1993 Günümüz Sanatçıları 14. İstanbul Sergisi Onur Sanatçıları, İstanbul
1993 20. Yüzyıl Sonuna Doğru, Galeri B, İstanbul
1993 “Çağlar Boyu Anadolu’da Kadın Sergileri”, İstanbul Arkeoloji Müzesi
1993 “Cumhuriyetten Günümüze Kadın Sanatçılıar”, İstanbul Arkeoloji Müzesi
1993 “Karma Sergi”, Alkent Aktüel Sanat Galerisi, İstanbul
1994 İstanbul Sanat Fuarı – IV, Tüyap, İstanbul
1995 “Buluşma – Treffen” Kunst Raum, Berlin
1996 “Buluşma – Treffen” Derimod Kültür Merkezi İstanbul
1996 “Öteki” UPSD, İstanbul
1997 Özgün Baskı Resim Sergisi, Derimod Kültür Merkezi, İstanbul
1997 Kağıt İşler III. Sergisi, AKM, İstanbul
1999 “Çağdaş Sanat 12”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul
2000 “Çağdaş Sanat 13”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul
2001 “Çağdaş Sanat 14”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul
2001 “Modern Türk Sergisi, Topkapı Müzesi, İstanbul
2002 “Akdenizli Kadın Yaratıcıların Barış Kültürü, 2. Uluslararası Forumu” Rodos, Yunanistan
2003 Sanat Akmerkezde İstanbul
2003 “80 yılda 80 Sanatçı” Cemal Reşit Rey, Konser Salonu
2003 2. Antalya Resim Festivali – Seçici Jüri Üyesi
2003 “Tılsımlı Eller” Baksı Müzesi
2003 “Sınır Ötesi” Ist Art Istanbul
2004 “B-eşleşme”, Galeri Binyıl, İstanbul
2004 Art Chisinah Raunter’s, Moldova
2004 Şaman Güncesi, Proje 4L Güncel Sanat Müzesi
2004 ODTÜ Kültür ve Kongre Merkezi, Ankara
2005 ODTÜ Sanat Festivali, ODTÜ Kültür ve Kongre Merkezi, Ankara
2005 “Plastik Sanatlar Sergisi”, ODTÜ, ANKARA
2006 “Sanat Akmerkezde”, İstanbul
2006 “Bahçe Sergisi” Rahmi Koç Müzesi, Ankara
2007 “Akdeniz’li Olmak” UPSD, Ankara
2007 “Öngörüler” sergisi MKM, İstanbul
2007 “İz Bırakanlar Sergisi” Caddebostan Kültür Merkezi, İstanbul
2008 “Akdenizlilik ve Gurbet”, Tüyap, İstanbul
2009, “Döngü” Contemporary 09, Galeri Art Life, İstanbul
2011 Turkish Artist in Azerbeijan, Bakü /
2011 ODTÜ Sanat Festivali, Ankara
2012 Turkish Art, Miami Fuarı, Miami
2012 Treffen, Berlin
2012 “Çağdaş Türk Sanatından 3. Nesil”, AIAP, İstanbul
2013 “Unutmamak” BKM, İstanbul
2013 Baur au Lac, Zürih
2013 90.yıl, Cumhuriyet Sergisi, İstanbul - Berlin/ Free and 90, Republic Exhibition, Istanbul - Berlin
2014 “Renklerin Cumhuriyeti” Art Şişli Kültür Merkezi
2014 Heidelberger Forum für Kunst, Heidelberger
2014 Kunst Raum, Berlin
2014 “Atmosfer” Sanat Projeleri, Bodrum
2015 “Mikrodan Makro-Kozmos’a” The Marmara Pera Art Gallery
2017 “Sanatsal Müdahaleler”, Karbonist, İstanbul,Bodrum
2018 “Türk Modernizmi Seçkiler” İstanbul
2018 “İz Bırakan Kadın Sanatçılar, Mimar Sinan Üniversitesi
2019 Uluslararası Bodrum Turgutreis Kültür Sanat ve Turizm Festivali
2019 Büyük Sergi Ankara
2019 18 Usta – 18 Başyapıt UPSD 30. Yıl Kutlama Etkinliği, İstanbul
2020 Online Sergi, Erzincan Üniversitesi
2020 “Leonardo da Vinci’ye Saygı” Sergisi, İstanbul, İzmir, , Ankara, Mersin, Antalya, Ordu, Kuşadası
2021 “Kadına Dair”, Mine Sanat Galerisi, İstanbul
2022 “Benim Koleksiyonum” Sergisi, Küçükçekmece Belediyesi, İstanbul
2022 “Ağaç – Van Gogh’a Saygı” Sergisi, Küçükçekmece Belediyesi
2022 “Naile Akıncı Anısı’na” , Van Yüzüncü Yıl Üniversitesi, Van

Ödüller
1977 II. DYO Sergisi Onur Belgesi
1988 Devlet Resim Heykel Sergisi
1988 Mimar Sinan 400. Anma Yılı Sergisi
1988 Uluslararası Bandırma Kültür ve Turizm Festivali
1989 Güzel İstanbul Sanat Festivali
1989 Günümüz Sanatçıları, İstanbul
1989 Sanatçı bu tarihten sonra hiçbir ödüllü sergiye katılmadı.
2023 Emekçi Kadınlar
2023 Yılın Sanatçısı

ABOUT THE ARTIST
She graduated from the State Academy of Fine Arts, Department of Advanced Painting in 1971. From 1967 onwards she had conducted examinations and studies abroad, amongst the most significant of which were the “The Turkish Bath” copy that she made from Ingres in 1970; and the “Carvary” copy that she made from Andrea Mantegna in 1971 at Louvre Museum in Paris. In 1973, she went to Salzburg Summer Academy with Austrian State Scholarship and she studied painting with the famous Italian artist Mario Delucio. In 1987, she founded Derimod Cultural Center with Hasan Yelmen and she undertook the curation and execution of several exhibitions.
As abstracted forms, repetition of the forms and rhythm explorations emerging from reiterations have swiftly been in her work, 3-dimension pieces and installations have always taken part in her artistic conundrum. During these years displacement and change in her paintings had been escalated along with simplification and elusion from nostalgia. Around those dates her piece named “Galaxy” (1988, Derimod Cultural Center) which covered a corner in the area showed for the first time that the canvas can be arranged on the floor along with the wall, and it caught a huge attention. Later on, she brought out that paintings can be considered as a part of the space through her thick canvases which she displayed on the floor and on the wall (Object Canvases, the Grand Exhibition, IRHM and ARHM 1990). Around same years her work “Painting Forest” which she displayed in Kunst Raum Berlin had been enabling walking around and through the panels and suggesting that there could be another statement behind the paintings.  
Provocativeness of this exhibition brought Onat opportunities of various works abroad. Onat’s “The wall is not only a carrier but is a part of the painting” statement manifests itself clearly in all of her exhibitions. Both locally and internationally, she had numerous personal exhibitions, attended group and mix exhibitions; her pieces have been displayed in private collections and museums.
The depth, the 3rd dimension created by the impact of the color, embossed texture that creates a desire to touch, all of which she has been highly attentive to in her work, have been exaggerated in her latest paintings. The abstract dimension in her canvases were made touchable by cutting, piercing and removing and thereby the real 3rd dimension turned into its most tangible version. Consequently the “Cut Canvases” emerged. Tulin Onat, opened more than forty personal exhibitions and participated in more than four hundred mixed exhibitions. She received five awards in 1988-1989. Since then, she has not participated in any prize contest.
Currently she has been preparing for “The story of 51 years” exhibition which is to be opened at Beşiktaş MKM.